"Я никогда не рвался к успеху. Свою задачу я видел в том, чтобы заново изобретать музыку, сохранять к ней живой интерес, заставлять себя двигаться дальше. Важнее всего не забывать о творчестве и не дать затянуть себя посторонним соображениям - деньгам и славе. Нужно сосредоточиться на главном. Музыка - самая интересная вещь на свете". Это принцип, по которому живет Дэвид Грей (David Gray), современный английский трубадур, певец и композитор. Понятно, что с такими взглядами в шоу-бизнесе далеко не уедешь. За годы борьбы с косностью и равнодушием публики Грей это понял, как никто другой. Но он вышел победителем, заставив полюбить себя таким, какой он есть - искренним, эмоциональным, нелицеприятно правдивым.
Дэвид Грей родился 13 июня 1970 года в Манчестере. Когда ему было девять лет, родители переехали в Уэльс. Детство Дэвида прошло в рыбацком поселке Солва. Представление о музыкальной жизни он мог почерпнуть только с телеэкрана, но и этого было достаточно, чтобы заболеть идеей стать рок-музыкантом. Его тогдашние кумиры - Боб Дилан и другие авторы песен протеста. Однако свою музыкальную деятельность Дэвид начинал с чего попроще - заделался панком, собрал таких же энтузиастов и обрабатывал с ними рок-классику, играя ее в два раза быстрее. Этап самостоятельного творчества начался, когда Грею исполнилось 17. Поступив в Ливерпульский университет, где он специализировался на искусстве, Дэвид продолжил сочинять музыку, ориентируясь уже на более поэтичные и гармоничные образцы, и играл в студенческих группах. Из Ливерпуля он подался в Лондон - помозолить глаза рекординговым боссам и заставить обратить на себя внимание.
Как гласит легенда, первой жертвой его таланта стал менеджер компании Polydor Records Роб Холден (Rob Holden), который лежал в больнице после автомобильной аварии и прослушивал новые предложения от осаждающих лейбл авторов. Демо-кассета Дэвида Грея настолько его впечатлила, что Холден решил уйти с теплого местечка и стать личным менеджером еще никому неизвестного музыканта. Ранние опыты Грея отличало интригующее сочетание утонченности и агрессии. Его маниакальная энергия, переложенная в атакующие аккорды акустической гитары, ставила его совершенно особняком в тогдашнем музыкальном потоке. Без труда обзаведясь контрактами как в Европе, так и в Соединенных Штатах, в 1992 году Дэвид Грей дебютировал с синглом "Birds Without Wings". За ним последовал сингл "Shine", относительный успех которого ограничился Ирландией.
Спустя год композитор и певец начал отсчет дискографии, записав первый лонг-плей "A Century Ends" (1993). Заразительно эмоциональный альбом, замешанный на фольк-роке и альтернативном поп-роке, начал понемногу завоевывать внимание слушателей. Темы любви, гнева, страсти, одиночества преподносились в эффектных контрастных аранжировках, сочетающих энергичный натиск и мучительную нежность. Главной "фишкой" пластинки были не броские приемы и услаждающие слух мелодии, а поэтичные, образные тексты, исповедальные и искренние интонации. Шоу-бизнес сходу взял музыканта в оборот, покатились долгие месяцы гастролей, сольных туров и выступлений на разогреве. Грей исколесил с концертами всю Европу и провел несколько небольших туров по США, открывая концерты авторов-исполнителей Шона Колвина (Shawn Colvin), Марии Макки (Maria McKee), Кирсти Макколл (Kirsty MacColl). После выступления на разогреве у Джоан Баэз (Joan Baez) Грей удостоился теплого комплимента от певицы, очень хвалившей его стихи - "лучшие со времен молодого Боба Дилана".
Несмотря на такую внушительную загрузку, уже в 1994 году Дэвид Грей представил второй альбом "Flesh". Казалось, все усилия, потраченные на раскрутку, ушли впустую. Запись получила удручающе скромный отклик. Она привлекла внимание лишь узкого круга продвинутых меломанов, для которых Дэвид Грей стал уже чем-то вроде культового героя. Так что выпускающий лейбл решил больше не тратить средств и времени на Грея, хотя, справедливости ради стоит отметить, что он никогда себя особо и не утруждал промоушеном артиста. Понимающие люди тем не менее нашлись. Руководство EMI Records высоко оценило потенциал Дэвида Грея, и свой третий лонг-плей "Sell, Sell, Sell" (1996) он записывал для лейбла-мэйджора.
К этому времени одно не зависящее от артиста обстоятельство сыграло в популяризации его творчества немаловажную роль. В Ирландии, где к исполнителю всегда питали особую симпатию, появилась альтернативная музыкальная телепрограмма "No Disco", авторы которой были явно влюблены в музыку Грея. Его песни звучали в эфире к месту и не к месту, так что все музыкально озабоченное население Ирландии было в курсе творческих достижений Грея. Остальная Великобритания мало-помалу начинала входить во вкус. Однако дела продвигались не так быстро, как хотелось бы рекорд-компании. Даже концертный тур музыканта на разогреве у таких именитых групп, как Radiohead и Dave Matthews Band, не превратили его в очередную поп-сенсацию.
Средства для записи и тиражирования четвертого альбома "White Ladder" музыканту пришлось искать самому. Он опубликовал диск в 1998 году на собственном лейбле IHT Records. Может, от злости, может, из желания показать весь свой потенциал, может, из чувства протеста, но Дэвиду Грею удалось создать великолепный альбом. Записанный в условиях далеко не идеальных (в роли студии выступила лондонская квартира музыканта, в роли студийной аппаратуры - 4-дорожечный магнитофон), с помощью акустической гитары и горстки ненавязчивых сэмплов, альбом "White Ladder" оказался огромным шагом вперед в его творческой эволюции. Практически ни одной проходящей песни, оригинальные композиторские решения, первоклассные аранжировки - это была работа зрелого автора, который не ищет легкого успеха.
Ирландцы и тут были начеку. Альбом сразу поднялся в Тор 30 ирландского поп-чарта и начал многомесячный путь к вершине рейтинга (где продержался пять недель подряд). Великобритания раскачивалась медленнее. Только через год, на волне интереса к хит-синглу "Babylon" (английский Тор 5), альбом финишировал в первой десятке бестселлеров. На сегодняшний день его тираж превзошел два миллиона экземпляров, собрав семь английских платиновых сертификатов. Первые знаки официального признания принес артисту сингл "Babylon", за который он удостоился премии Q Award и Ivor Novello Award (как композитор). К феномену Дэвида Грея, который до сих пор так и не обзавелся собственным однозначным ярлыком, устремились взоры деятелей музиндустрии и СМИ. Журнал "New Musical Express" придумал для его музыки фирменное название - "новое акустическое движение".
Еще один шанс познакомить публику со своей музыкой появился у артиста, когда создатели фильма "This Year's Love" включили в саундтрек пять мелодий с последнего диска. А общение со слушателями вживую между тем набирало обороты. Сет Дэвида Грея в рамках английского фестиваля Big Beat проходил с аншлагом. Его пригласили выступить в первом отделении шоу Робби Уильямса (Robble Williams) и группы Stereophonics. Ирландцы вручили ему специальную награду Heineken Hot Press Award. Новый сингл "Please Forgive Me" попал в жесткую ротацию MTV, а ремикс на эту песню стал клубным хитом Великобритании.
Важную роль в судьбе Дэвида Грея сыграл его коллега по гастролям Дейв Мэттьюз (Dave Matthews), который всегда симпатизировал творчеству Грея. Мэттьюз предложил Дэвиду опубликовать "White Ladder" на его только что открытом лейбле ATO Records. Переизданный альбом появился в 2000 году, а вслед за ним были еще раз опубликованы первые релизы - "A Century Ends" и "Flesh". Стараниями Дейва Мэттьюза американские поклонники инди-рока смогли познакомиться с творчеством британского композитора.
Так постепенно, год за годом, шел Дэвид Грей к международному признанию. Когда в августе 2001, через три года после появления в продаже, альбом "White Ladder" возглавил британский поп-чарт, артист мог праздновать победу. К этому времени диск и в Америке стал уже дважды платиновым, да еще и номинировался на Grammy.
Музыкант между тем обдумывал следующую запись, которая увидела свет в ноябре 2002 года. Пятому альбому Грея "A New Day at Midnight" не нужно было ждать, пока публика раскачается. Уже через несколько недель лонг-плей лидировал в английском хит-параде. Никогда не следуя за модой и не стремясь к успеху любой ценой, Дэвид Грей не подгонял музыку под ожидания публики и вместо традиционно нервной, напряженной записи представил подборку спокойных, аккуратных, грациозных песен. Простые акустические аранжировки с осторожными прикосновениями струнных помогали передать интроспективный характер музыки.
Последняя на сегодняшний день новость из творческой лаборатории Дэвида Грея связана с киноискусством: музыкант написал полный саундтрек к фильму английского режиссера Аммы Асанте (Amma Asante) "A Way of Life" (2004), который уже начал собирать урожай премий на международных кинофестивалях.
Дискография
По материалам www.music.com.ua